文苑圖

周文矩《文苑圖》局部，設(shè)色絹本，30.4cx58.5cm，故宮博物院收藏。

周文矩，中國五代南唐畫家◊建康句容（今江蘇省句容市）人。生卒年代不詳，約活動于南唐中主李璟、后主李煜時期（943?975),后主時任翰林待詔。周文矩工畫佛道、人物、車馬、屋木、山水，尤精于仕女。周文矩也是出色的肖像畫家。存世作品多為摹本《宮中圖》《蘇武李陵逢聚圖》《重屏?xí)鍒D》《琉璃堂人物圖》《太真上馬圖》。

周文矩《文苑圖》藝術(shù)特色：

《文苑圖》，該畫家并非泛泛地表現(xiàn)人物形態(tài)，而是將畫筆伸向人物的心靈深處，把特定環(huán)境下人物的瞬間神態(tài)畫得同中有異。詩人們?nèi)褙炞⒌貙ひ挕?gòu)思佳句是相同的；但各個詩人的形態(tài)、表情、眼神又是不同的：有的倚干沉思，有的托腮遐思，有的對卷凝思，還有的側(cè)目尋思。畫家將每個詩人專心致志地尋覓、構(gòu)思詩句的神情描繪得生動自然，展現(xiàn)了其高超的繪畫功力。

畫法上，畫家的線描謹(jǐn)細(xì)綿密，一絲不茍，使徐徐吐出的線條與文人的氣質(zhì)相吻合。畫家在描繪不同物象時，選用了不同的線型。如，人物面部的線條是精致恭謹(jǐn)?shù)?，墨色上照顧到了粗?xì)濃淡，以與設(shè)色相融合。衣紋線實際有幾種，寬松的與緊致的各有變化。局促的衣紋，在動態(tài)幅度大的轉(zhuǎn)彎處呈現(xiàn)斷續(xù)與頓挫；而放縱舒緩的衣紋，直線型因素較多。文石的勾勒曲折點頓，有嶙峋的質(zhì)感；松樹干的用線，則以干筆結(jié)合了部分的被擦。松針的畫法，線型剛勁有力，松籽又在其中起到了柔美的點綴作用。

染法上，唐代的工筆畫是中國畫“丹青”的成熟時期，已經(jīng)積累了豐富的描繪經(jīng)驗。線描有時是獨立的語言，有時要融合在顏色的渲染中，起筆收筆的虛實強(qiáng)弱，線條對物象質(zhì)感的傳達(dá)，都為后人樹立了規(guī)范。在染法上，緊貼線條而進(jìn)行的“分染”，標(biāo)示出了衣紋的凹凸關(guān)系，又不失平面化原則；“罩染”則充分照應(yīng)到整體的色塊效果。設(shè)色以淺絳為主，間有冷色補充，色調(diào)典雅秀致，不似同時代畫宮廷仕女題材那樣著意于色彩的濃艷富麗，所以文氣十足。

周文矩《文苑圖》藝術(shù)導(dǎo)讀：

文苑，是古代文人在一起作文賦詩或進(jìn)行琴棋書畫活動的雅集之地。南朝梁劉腮《文心雕龍》，“觀夫后漢才林，可參西京，晉世文苑，足驪鄴都。”可見已成為一種風(fēng)尚。

文人雅士自古有相聚一處舉行筆會的習(xí)慣，比如“竹林七賢”及蘭亭修楔、曲水流觴的典故。筆會，促進(jìn)了文人間的情感交流，促進(jìn)了各自文筆特征的突顯與進(jìn)步。在以文會友的過程中，大家的筆性因為比較而變得愈發(fā)犀利，這是一個好的傳統(tǒng)。這件作品，表現(xiàn)的就是文人在一起互相切磋不斷砒礪的場景。四位文士各具動態(tài)、神情特色：右者手捧紙筆，托腮沉思；另一文人雙手插入袖管，斜倚在松樹干上凝思覓句；左邊二人止展閱一帳長卷作研討狀——人用手指著文字似要發(fā)表評論，一人回頭四顧若有所聞。畫面為我們營造了一種神凝氣定的氛圍：幾個文士各有所思，一切聲音都隱藏在規(guī)定的沉思狀態(tài)中，人物連眼珠都不眨一下，完全沉浸于靜謐的氣氛。研磨的童子俯身磨墨，這是一個配角，形體上畫家沒有著意強(qiáng)調(diào)他的存在，讓他與深色的文石融為一體，為幾個文人讓出了醒目的空間。所選的道具,也是精簡到極致——松樹、文石、食盒等，件件各有法度地點綴在畫面上，成為不可或缺的點題意義的道具。在藝術(shù)處理上，人物的造型極具文氣，形體收斂，形貌含蓄蘊藉，毫無劍拔弩張的感覺，形象塑造有古代文人的可信度。畫中人物，有人解釋為唐開元詩人王昌齡等人，有人認(rèn)為是李白等文士，也有人考證為錢仲文、劉長卿。雖然沒有更確鑿的形象資料予以證實，但非常符合我們心中唐代文人的形象標(biāo)準(zhǔn)。松樹的造型，在中國畫史上為“一絕”——怪異的造型不僅符合文人對松樹形象、“比德”意義的認(rèn)識，也與人物的依靠姿態(tài)形成了饒有趣味的曲直、黑白對比關(guān)系。枝枝杈杈，形貌高古，幾絲藤蔓垂下，古意悠悠；文石、松樹下的小草，讓繡像意義的形象與地面發(fā)生了聯(lián)系，增添了生機(jī)，使畫中的一切都散發(fā)著“逸品”的氣息。

從歷史長河看，唐代繪畫仍屬于初創(chuàng)時期，各種技法還沒有固定的名稱，比如描法、被法之鄉(xiāng)之，所以畫得非常放松，不像后人拘泥于各種程式化稱謂的束縛而斤斤計較步履渺尺?，F(xiàn)代文人也舉行類似的筆會，可有這般文靜雅致？文人相輕是歷史頑疾，一旦相聚一處，免不了以文會友要切磋一番。曾見過文士們應(yīng)邀為某處一同作文，命題式的文章題目成了各自炫耀的伎倆，完全沒有如此放松釋然的氣氛了。

這件作品，有宋徽宗題簽的《韓滉文苑圖》，一度被認(rèn)為是韓滉的作品。但明人詹景鳳《東圖玄覽編》說：“余閱之，本錢仲文、劉長卿琉璃堂宴集故事”?？赡茼n滉當(dāng)時畫過類似故事畫，詹景風(fēng)從西蜀郭民部（亨之）處見到此畫，后又“于吾郡管揮使家見一卷，位置盡與此同，而筆更精細(xì)，乃絹畫，亦佳甚，然無款識，題跋者亦不說是何人畫，卻題有《琉璃堂雅集圖》六字，在前絹之邊際。”并形容此畫：“色淺絳，描以蘭葉，兼鐵線曲叫法，精古雅秀；筆行如水流云行，細(xì)而不桃，著而不粗。同詠四人，深沉之思，冥想之態(tài)，宛然在目；中間只一古松，針葉秀勁如發(fā)，下鋪軟草，肖疏而雅沖出于塵，足稱逸品也。”

今人認(rèn)定畫的作者為周文矩。周文矩，句容（今屬江蘇?。┤?。為人美風(fēng)姿，擅丹青，頗具精思。南唐李異升元年間中，已在宮中作畫，以作《南莊圖》著名。后主李煌朝任翰林待詔，工畫人物，尤擅仕女，多畫宮廷貴族生活。畫風(fēng)繼承唐代周昉而更趨纖細(xì)，多用顫動的“戰(zhàn)筆”畫衣紋，這種用筆和線條，受李后主書法的影響傳世作品，有《琉璃堂人物圖》《重屏?xí)鍒D》《宮中圖》。《琉璃堂雅集圖》，描繪文人、侍者與僧人一起談?wù)搱鼍埃刑僖?、桌案之類，畫面人物形象瀟灑、氣宇軒昂，大有文士風(fēng)度，其畫法與這件作品相同。

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